EVA MARCH

EVA MARCH est l'une des voix singulières de la peinture contemporaine française. Autodidacte, elle commence à peindre à dix-neuf ans et décrit son travail comme une figuration abstraite résolument fauviste, où la couleur devient une force vivante, un langage émotionnel et spirituel. Depuis ses débuts, elle développe une peinture guidée par l'inconscient : elle ne construit pas ses œuvres à partir de concepts figés, mais laisse les formes, les couleurs et les matières émerger dans un état d'abandon où l'intuition et la sensation priment.

Après dix années d'exploration libre, elle rejoint les Ateliers des Beaux-Arts de Paris pendant sept ans afin d'affiner sa technique, tout en préservant l'énergie et la vitalité qui caractérisent son geste. Son parcours commence par une peinture figurative centrée sur le corps, la féminité et le nu, avant de dépasser peu à peu la représentation du visible pour atteindre ce qui se tient sous les apparences : l'essence, l'âme, l'énergie.

Au cœur de son travail se trouve Power Nature, l'énergie fondamentale qui traverse le cosmos et relie les êtres vivants. Chaque toile cherche à rendre visibles ces forces invisibles : le souffle, l'eau, la lumière, les rythmes organiques, les tensions entre chaos et harmonie. La matière y joue un rôle essentiel : après de nombreuses années de peinture à l'huile, EVA MARCH intègre l'acrylique, les pigments naturels et des matériaux qu'elle prépare elle-même, dans une véritable alchimie picturale.

Sa démarche repose sur une conviction essentielle : la couleur est une énergie vivante, capable de transmettre des vibrations, des émotions et des états de conscience. Pour EVA MARCH, créer est avant tout un acte de liberté ; elle cherche à se détacher des influences extérieures afin de préserver un espace de création pur, instinctif et profondément personnel. La découverte de Kandinsky fut un moment fondateur, lui révélant que la couleur pouvait devenir un langage spirituel autonome.

Son travail repose ainsi sur une tension permanente entre maîtrise et abandon : maîtrise du geste, de la composition et de la matière ; abandon à l'énergie intuitive qui surgit pendant le processus de création. De la figuration vers l'abstraction, les silhouettes se dissolvent peu à peu dans la matière et la couleur, les formes deviennent plus symboliques, plus archétypales, et un langage plastique libre et vibrant prend forme.

Depuis 2004, EVA MARCH participe à plus de quarante expositions personnelles et collectives en France et à l'international, parmi lesquelles le Grand Palais à Paris, la Galerie Étienne de Causans, la Villa Ephrussi de Rothschild, le Festival de Cannes au Carlton, ARTEXPO à New York, et l'exposition Gesture, Perception, Identity à l'Alessandro Berni Gallery, New York, Chelsea.